Hallo,

auch wenn Funatyc oft, und auch hier in einigen Teilen, Recht hat, so muss ich ihm teilweise widersprechen.

Dass du beim SAE oder ähnlichen Firmen gewesen sein musst um gute Vocalaufnahmen zu machen, ist schlichtweg falsch!

Die SAE u.ä. bieten maximal eine Basiswissen-Ausbildung, mehr aber auch nicht unf vor allem bringen sie einem nicht das Mixen bei. Punkt!

Die Höhe der Summe, die du für eine derartige Ausbildung auf den Tisch legen musst, hat des Weiteren nichts mit der Qualität selbiger zu tun.

Es wird einem wahrscheinlich dabei helfen, dass man die Theorie hinter der Praxis, sowie technische Abläufe und weiteres versteht, wie man in den Grundlagen überhaupt Mikrofoniert und welche Kardinalsfehler man tunlichst vermeiden sollte, aber dir bringt keiner bei "wie die Großen" zu klingen.

Es ist leider in der Hobby-Musiker-Gemeinde oft anzutreffen, dass der Musikus klingen möchte wie XY.
Das ist verständlich, aber leider muss ich sagen: nicht erreichbar!

Um einen auch nur ählichen Sound hinzubekommen, bedarf es der entsprechenden Technik (die komplette Aufnahmekette muss wirklich hochwertig sein!), optimierten/optimalen Räumlichkeiten, Erfahrung und vor Allem:
Know How!!!

In den meisten Fällen mangelt es bei Hobby-Musikern an allen Punkten. Das ist nicht schlimm, aber zumeist die Realität.

Jetzt aber nicht den Kopf hängen lassen, denn ich möchte damit nicht sagen, dass es überhaupt nicht möglich ist, auch zu Hause im Schlaf-/Wohnzimmer eine durchaus brauchbare Qualität zu erreichen.

Ich kann jetzt hier an dieser Stelle nicht ein komplettes How-To schreiben, aber ich werde versuchen, die wichtigsten Punkte kurz zu umreissen (alle Aussagen sind kann-, aber keine muss-Aussagen und sind vor allem nicht absolut zu verstehen!) :

1. Mikrofon:

In der Regel sollte man ein Kondensatormikrofon verwenden, im bestfalle mit verschiedenen Richtcharakteristiken und Schwingungsdämpfend in einer Spinne aufgehangen. Einige Modelle bieten auch einen Trittschallfilter, der meistens Frequenzen unter 120/100/80 Hz wegschneidet.
Kondensatormikrofone benötigen immer eine Phantomspannung, also muss der Preamp oder die Soundkarte oder das Mischpult über eine solchige verfügen!

2. Plopp-Schutz:

Dieser dient in aller erster Lage dem Verhindern von Plosivlauten (p,k,t) und der Reduktion der Scharfe von S-Lauten.
Des Weiteren "schützt" es die Mikrofonmembran vor zuviel Feuchte. ;-)
Und dient gleichzeitig als "Abstandshalter" zwischen Mund und Mikro.

3. Raum:

Die meisten Räume sind bei Hobby-Musikern nicht akustisch behandelt, da vielen das Wissen darüber fehlt und des Weiteren solche Modifikationsarbeiten durchaus kostspielig werden können.
Wenn man also zuviel Raum-Anteil auf seiner Aufnahme hat, kann man mit folgendem kostenlosen Trick ein wenig Verbesserung erreichen:

Stell dich mit deinem Mikrofon vor deinen gut gefüllten Kleiderschrank und "sing" in den Schrank hinein. Du wirst feststellen, dass sich die Aufnahme in den wahrscheinlich verbessert hat.

4. Aufnahmetechnik:

Damit ist nicht gemeint, welche Geträte-Technik du benutzt, sondern vielmehr, wie du deine Stimme mit dem Mikrofon aufnimmst.
Versuche verschiedene Abstände mit verschiedenen Lautstärken deiner Stimme zu testen und merke dir, welche deinem eigenen Klangempfinden am nähesten kommt. Dabei kann dir ein 30 cm- Lineal sehr helfen ;-)
Hast du während deines Songs große Dynamikunterschiede in deiner Stimme, so bietet es sich an, den Gesangspart in logische Takes auzuteilen, sprich laute Teile mit einer entsprechenden Entfernung zum Mikro aufzunehmen und ruhige/leise Teile gesondert mit einem anderen Abstand aufzunehmen.
Du kannst auch mal den sogenannten Nahbesprechungseffekt verwenden, sprich: geh relativ nah ans Mikro, achte aber auf den Pegel und du wirst eine Anhebung der tiefen Frequenzen deiner Stimme bemerken.
Hier geht probieren über studieren. Das was gefällt ist richtig!

5. EQ und Effekte:

Du kommst um eine "Behandlung" deiner gemachten Rohaufnahme nicht/nie herum. Dabei ist dein Hauptinstrument der EQ. Wie du ihn nutzen kannst/ sollst, werde ich an dieser Stelle nicht erklären, denn es gibt, wie auch auf andere Effekte bezogen, keine Richtwerte oder Standart-Einstellungen.
Es gibt aber genügend gute Literatur, gute Foren und Websites, die sich genau mit diesen Thematiken beschäftigen. Lesen und lernen heisst hier die Devise und vor allem: üben, üben, üben.

6. Mix:

Hier ist es noch schwieriger, da noch komplexer, überhaupt eine Hilfestellung zu leisten. Ich kann auch hier wieder nur sagen: Informieren, verstehen, ausprobieren, lernen und dann hoffentlich weiter kommen.
Stichwörter sind auch hier wieder EQ, Dynamikeffekte und Effekte im Allgemeinen. Wichtig sind auch Frequenzbänder und deren Aufteilung im Mix etc.


7. Fazit:

Wie du, auch anhand der Länge meines Textes, feststellen kannst, scheint deine Frage sehr einfach zu sein, aber eine einfache Antwort zu geben ist "einfach" nicht möglich.
Es gibt zu viele Faktoren, die sich gegenseitig bedingen und die man ersteinmal verstehen und begreifen muss.
Die Thematik ist groß, aber auch über alle Maßen interessant. Ich kann dir aus eigener Erfahrung sagen, dass sich die Beschäftigung damit plus einer semiprofessionellen Aufnahmekette und viel Übung zu wirklich brauchbaren Ergebnissen führen. Das lernt man aber nicht über Nacht und vor allem geht es nicht von jetzt auf gleich.
Des Weiteren gibt es keine Schritt für Schritt Anleitung, welche man aber auch nicht braucht, wenn man einmal die Zusammenhänge begriffen hat, da immer eins das andere bedingt.

Deswegen: lange Rede kurzer Sinn, Informier dich, probiere, lerne, habe Erfolg.

Wenn du spezifischere Fragen hast, dann bin auch ich gerne bereit weiterzuhelfen. Auch wäre ein Soundbeispiel von dir nicht schlecht, um überhaupt einschätzen zu können, auf welchem Stand du dich befindest und mal wirklich zu hören, wo man dir am Beispiel vllt. ein paar Tipps geben kann.
Es wäre auch nicht schlecht, wenn du mal was zu deinem Equipment etc. verraten würdest.


LG Martin